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Marc-o, auteur-compositeur-interprète-arrangeur plus instinctif que formaté, s’adonne au difficile apprentissage de la guitare dès l’âge de douze ans, avec un prof californien influencé par les Beatles, Eagles, Donovan et Bob Dylan. Mais plus attiré par les Rolling Stones et Jimi Hendrix, il oriente son jeu guitaristique dans plus de dynamisme et richesse sonore, emmené par la formation de son premier groupe de rock à l’âge de quinze ans. Rapidement, des compositions inspirées par les Stones et AC/DC voient le jour, idéales pour apprendre ce que l’énergie doit apporter dans une œuvre musicale, indispensable à l’écoute. C’est aussi à cette période
que l’intérêt pour le piano l’envahit.
En parallèle, ses attirances s’orientent sur la pop mélodique et chaleureuse en provenance d’Italie (Claudio Baglioni, Renato Zero, Vasco Rossi, Litfiba, Zucchero, etc..). Assurément, le sens de l’orchestration, les textes d’amour qu’apportent les émotions transalpines, vont inspirer et orienter Marc-o dans ses compositions et ses choix musicaux, et aiguiser ses sens mélodiques.
Après plusieurs formations musicales pop-rock-blues en tant que guitariste-chanteur, reprenant des standard anthologiques (Jimi Hendrix, Steve Ray Vaughan, Gary Moore, Rolling Stones, etc.), Marc-o, de son vrai prénom Marc-Olivier, ressent enfin le besoin de s’exprimer sous sa propre bannière, laissant ainsi transparaître ses expériences d’une vie vécue d’homme sensible et observateur, réceptif, déterminé et romantique. Naissent ainsi ses chansons décrivant son univers. Le regard sur cet album porte sur les difficultés de la vie, seul ou à deux, sur la complexité à pouvoir se faire une place dans un monde qui avance vite et sans pitié, des déboires d'une relation amoureuse, d’une traversée du désert et de la volonté de se remettre en question, d’un bilan de vie d’un homme ayant atteint la maturité.
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